代表學講話：文藝繁榮離不開對中華民族歷史的認知和運用
——“中華文明歷史題材歷史畫創作工程”畫家學習習近平總書記講話
習近平總書記在中國文聯十大、中國作協九大開幕式上的重要講話中，向文藝界提出希望：“希望大家堅定文化自信，用文藝振奮民族精神。”“堅定文化自信，離不開對中華民族歷史的認知和運用。歷史是一面鏡子，從歷史中，我們能夠更好看清世界、參透生活、認識自己；歷史也是一位智者，同歷史對話，我們能夠更好認識過去、把握當下、面向未來。‘觀古今于須臾，撫四海于一瞬’。沒有歷史感，文學家、藝術家就很難有豐富的靈感和深刻的思想。文學家、藝術家要結合史料進行藝術再現，必須有史識、史才、史德。”
在第十次全國文代會代表中，有30位左右畫家參與了由中國文聯、國家財政部、文化部共同主辦、中國美協承辦的“中華文明歷史題材歷史畫創作工程”，畫家們歷經5年嘔心瀝血，運用造型藝術形式圖寫中華民族5000年文明歷史，彰顯中華民族的價值觀念、文化精神和審美追求，講好中國故事，傳播中華優秀傳統文化，共建中華民族共有的精神家園，146件（幅）作品構成恢弘壯觀的“中華史詩美術”，向第十次全國文代會做了盛大獻禮。徜徉在自己的作品前面，回憶自己的創作經歷，總書記提出堅定文化自信的希望引起了畫家們更為強烈的共鳴，促使他們對認知和運用中華民族歷史進行創作、具備史識史才史德有了更深刻的認識。
馮遠代表：中華文明史詩包括新時期的史詩
第十次全國文代會代表、第九屆中國文聯副主席馮遠接受中國文藝網記者采訪 中國文藝網 周春桃 攝
“文藝創作應該通過彩筆來弘揚中華優秀傳統文化，表達中華文明史詩，包括新時期的史詩。”馮遠在接受中國文藝網記者采訪時，談到在國家博物館展出的中華史詩美術大展時如是說。
這次創作，馮遠也參與其中，“我有一種承擔了使命，同時通過努力來踐行使命的榮譽感。”馮遠認為，這次中華文明歷史題材創作工程，正是踐行了習近平總書記的講話精神，讓文藝家用理性之筆來表達宏大的理想精神，表達中國精神、中國氣派、中國特色，講好中國故事。這一百多件作品在展出后受到各方面關注，確實是在向我們的年輕人、孩子們，以及將來有機會來參觀展覽的國外嘉賓述說中國故事，并且通過這些藝術家們五年精心創作的作品，展示中華民族是如何艱苦卓絕地發展過來的宏大歷程。“只要是像習總書記談到的，真正用心、用力、用情，能夠深刻表達民族精神的好的作品，它在國家博物館、國家美術館陳列，它的價值是遠遠超過藝術家自然的、倫理的生命，甚至可以超越歷史，精品就是這樣產生的。”
馮遠參與中華史詩美術大展，在國博陳列了兩幅大型作品《世紀智者》和《屈原與楚辭》。《世紀智者》是應國家博物館的邀約以四倍大的體量，重新創作1999年在第十屆全國美展創作過的作品。馮遠說，當時正好是世紀之交，各國民眾包括媒體對新世紀的眺望有各種各樣的論調，比較普遍的是彌漫著一種質疑和擔憂，甚至是對未來新世紀忐忑不安的心態。而馮遠認為這一百年世界歷史包括中國歷史發生了深刻的變化，沒有理由悲觀，他在創作中把一百多位思想家、教育家、科學家和人文藝術家的人物形象，組合起來畫一張群體肖像畫，用打破時空的創作理念把他們組合在一起，形成地球的地平線弧線，背景是人類文明到來前的曙光。通過把各位身份人物的名字寫在藍天背景上，就像是布滿宇宙的星辰，來表達新的世紀正是這些智者們在推動歷史前進，引領著各國人民包括中國人民在內，艱苦卓絕地為爭取人類文明未來發展而發揮著作用。馮遠說，這件作品展出以后得到了不少好評，大家覺得從作品內涵來說很有意義，從作品形式來說也很別致，特別是打破了中國傳統繪畫尤其是肖像畫的表現手法，是一種創新嘗試。不過馮遠說，也有遺憾，如果完成時間再晚一點，他就可以把中國人都熟悉的兩個人莫言和屠呦呦都放入其中了。目前這件作品就畫到了袁隆平、楊利偉、喬布斯、比爾蓋茨。馮遠說，如果真應了如西方媒體所說，21世紀上半葉也就是未來30-50年之中，獲得諾貝爾獎的中國人將呈現井噴的發展趨勢，那么這件作品應該繼續由后來的年輕人來完成，那就更有意義了。
馮遠創作的另一件作品《屈原與楚辭》，也是整個中華文明歷史題材美術作品系列中的一件。屈原是代表中國愛國知識分子的形象，大家都很熟悉。馮遠說，他采用了《離騷》和《天問》篇來構成他的畫面，《離騷》相當于帶有屈原自傳體性質的辭賦，他的人生為楚國效力，后受到猜疑排擠，要離開這個國家時又眷念不舍，是一種路漫漫兮吾將上下而求索的精神狀態。馮遠就通過中國傳統壁畫的組合方式串聯在一起，用中國繪畫的色彩來表達整個故事，打破時空，多情節并置，形成了一種地下現實世界和天堂幻界結合的景象，根據屈原辭賦非常瑰麗、極富想象力、文采燦爛的表述來把內容組合在一起，既寫實又寫意，還有象征表現主義的手法融入在內。馮遠告訴記者，他和參加這次美術工程創作的其他百位藝術家一樣，完全不考慮付出是不是要得到相應的回報，而是努力用心來描寫中華文明歷史，能夠參與這樣一項創作工程，成為其中一員，他感覺非常榮幸。
屈原與楚辭 馮 遠（中國畫）
劉大為代表：將歷史題材創作與時代現實緊密連結
第十次全國文代會代表、第九屆中國文聯副主席、中國美協主席劉大為接受中國文藝網記者采訪
劉大為在中華史詩美術大展當中，承擔了“張騫通西域”的題材創作。在接受中國文藝網記者采訪時，他說，這個是中華文明五千年歷史上的一個重要題材，但也緊密連結現實，特別是“一帶一路”。通過絲綢之路，張騫打通了中西方交流，現在習近平總書記明確提出的“一帶一路”宏大構想，要弘揚“一帶一路”的文化，加強經濟帶的建設，文藝家當然也要在這方面多做藝術創作的探索。
劉大為告訴記者，為創作這一作品，他曾經走過河西走廊、新疆山口，去過中亞四國，還到過土耳其，對絲綢之路這一帶非常熟悉，同時還查閱了很多歷史資料。張騫率領的團隊歷盡艱辛，打通東西方的文化、貿易和政治、軍事多方面聯系，這是中華民族歷史上，在世界范圍發揮和弘揚中華民族文化精神的一次具有重要意義的活動。劉大為說，中華民族的悠久歷史和傳統文化為藝術家提供了很多值得去表現的題材，作為藝術家用自己的畫筆去創作這樣的作品，要充滿文化自信。在世界文化藝術交流中體現文化自信，是現在這個時代藝術家們應該去身體力行努力實現的。
許欽松代表：“四方寸”間，長江依然恢宏
第十次全國文代會代表、中國美協副主席、廣東省文聯主席、省美協名譽主席許欽松接受中國文藝網記者采訪
許欽松告訴記者，他已經是第四次參加文代會了，可依舊感到非常激動和榮幸。在文代會期間為代表展出的中華史詩美術大展中，他的作品《長江攬勝》就在其中。
他說，總書記在講話中特別強調“創新”，他參與中華文明歷史題材歷史畫創作工程的作品《長江攬勝》就是這樣。長江對于中國人是說不盡的話題。在此之前，用不同藝術手法表現長江的前輩不乏優秀作品。重畫長江，對于他是一個不小的挑戰。
許欽松非常清楚，這一次要表現的“長江”不是個人的長江、不是兒女情長的長江，而是象征著中華文明、流淌著民族精神的長江，所以他要做的是收起個人情感訴求，為長江找到民族化的、當代化的表達，讓長江變成中華民族偉大復興之夢的承載。
許欽松說，以前人們一般會把長江畫在一條長卷上，像張大千著名的《萬里江山圖》就是這樣。可這次，由于國家博物館的展覽限制，他只能在“四方寸”中展現這樣一個氣勢恢宏的史詩主題，所以他必須在構圖上下功夫，把從前在長卷上舒展的長江變成在“四方寸”中曲折奔騰、東流入海，一方面滿足“四方寸”的要求，一方面也象征了我們道路雖曲折、但前途始終光明的歷史進程。
長江攬勝 許欽松（中國畫）
徐里代表：濃墨重彩繪英雄
第十次全國文代會代表、中國美協分黨組書記、駐會副主席、秘書長徐里接受中國文藝網記者采訪
作為一名畫家，徐里將對于歷史人物范仲淹的“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的家國情懷和英雄氣概運于畫筆之上，創作了在“中華史詩美術大展”上展出的《范仲淹著<岳陽樓記>》,而作為中國美協分黨組書記，在接受中國文藝網記者采訪時，徐里通過近兩年來中國美協所開展的一系列工作，講述了他對于在中華民族各個歷史時期中涌現出來的英雄人物的理解。
“去年我們組織創作的‘時代領跑者’美術作品展，表現了新中國成立以后尤其是十八大以來，涌現出來的全國一線的勞動模范，我們畫了60位勞動模范，我們希望把他們作為時代領跑者的光輝事跡和時代楷模精神通過美術作品表現出來。”徐里談到，在文代會作代會開幕式上的講話中，習近平總書記強調了，對于我們中華民族的英雄，要心懷崇敬，濃墨重彩記錄英雄、塑造英雄，讓英雄在文藝作品中得到傳揚，引導人民樹立正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，而這些辛勤工作在一線的勞動模范，就是我們這個時代平凡而偉大的英雄。
徐里說，在中華民族的歷史長河中，從來不乏英雄人物，那么誰又堪為我們現代史中的時代英雄呢？今年恰逢長征勝利八十周年，中國美協主辦的“紀念紅軍長征勝利八十周年美術作品創作展”就是展現現代史中的英雄形象。“我們組織了全國各大美術學院、軍隊的美術家，創作了12幅8米長的巨幅畫作，用我們的畫筆心懷崇敬地描繪紅軍長征中最重要的12個節點，來表現我們的革命先烈為了理想信念，為了我們民族的復興，為了我們的子孫后代能夠擁有幸福的生活而走上長征的偉大精神。”
說到第十次全國文代會的代表們參觀的“中華史詩美術大展”，徐里認為，這是一次難得的匯集全國300多位優秀畫家通過146幅歷史畫作，集中表現我們中華五千年文明中英雄人物的重要展覽。“我們到國外的盧浮宮、大英博物館，都會看到很多的歷史畫”，徐里認為相較于我們中華文明擁有的五千年燦爛歷史，我們還是欠缺這樣的歷史畫作，“所以這一次我們集中創作這樣一批歷史畫作，也填補了我們國家在視覺藝術上表現我們民族文化、民族傳統、民族英雄的一個空白。”徐里表示，今后這些反映長征英雄精神的作品，還有表現時代領跑者當代英雄楷模的畫作，以及這批在“中華文明歷史題材美術創作工程”中表現古代英雄人物的精品力作，全部都會陳列在國家博物館里，希望讓觀眾及子孫后代，通過這些作品來認識我們的民族、認識我們的國家，激發出他們更強烈的愛國主義情懷和文化自信。
范仲淹著《岳陽樓記》 徐 里、李曉偉、李豫閩（油畫）
周京新代表：創新都是有淵源的，正大宏觀的道理都是和微觀相通的
周京新說，我們國家創作題材的豐富性，是每個畫家都足以從中自由選取的，但歷史題材的創作特殊性非常強，首先要把歷史的沉淀感體現出來，不單單指某個方面的東西，某個器物或背景，而是整個的氣息，這就需要很多歷史的積淀。
為了創作作品《宋代交子與紙幣發行》，周京新深入了解了宋代的政治、經濟、歷史、社會生活等各種歷史文化，通過各方面去積淀，平時到很多博物館、美術館去看，既看經典的資料，也看各種實物。“我光是畫鞋子，就畫了160多雙，每一雙都不一樣。”周京新說。
在這個過程中，周京新對中國傳統的文化歷史美學資源有了深入的理解，有了很多收獲，“就象經歷了一場全面的訓練，把專業上的觸角、適應度和可塑性大大拓展了。”
把生活中的積累，用于藝術創作。周京新說，在深入生活的積累中，他也把對生活的愛，對藝術家要去服務的對象、習近平總書記講的為人民服務的信念融合在一起，“中華文明歷史題材美術創作工程”就是我們這一群畫家聚在一起去踐行總書記要求的過程。
《宋代交子與紙幣發行》的整個創作過程，對周京新來講，就是深入到傳統和歷史之中，深入到具體生活的縫隙之中，扎根人民，在積累和解決問題的過程中獲得了突破。周京新說，很多同行的朋友說我們畫的這種感覺不一樣了，有不同了，我覺得這就是創新。創新都是有淵源、有道理的，不能隨便亂創、不能把自己胡來，或者不到位的一些做法，就當成是創新，不能說只要跟以前不一樣了就是創新。習總書記說既要像小鳥一樣在每個枝丫上跳躍鳴叫，也要像雄鷹一樣從高空翱翔俯視。我覺得這就像畫畫的空間關系處理一樣，在《宋代交子與紙幣發行》中，既要有宋代的整體歷史氣息，又要有微觀的、對每個人物眼神、服飾等細節的深入把握和了解。我覺得在我們的創作中，總書記說的很多精彩論斷，用在我們繪畫理論上，都是相通的，宏觀的非常到位，微觀的非常精準。周京新說，大道理都是相通的，正大的道理、堂堂正正宏觀的大道理都是和微觀相通的，習總書記的講話，和文藝家具體在做的工作、創作都是相通的，一點都沒有隔閡，是對文藝家最大的促進和鞭策。
宋交子與紙幣發行 周京新、單鼎凱（中國畫）
林永康代表：我畫的是黃道婆，更是自主創新的黃道婆精神
第十次全國文代會代表、廣東省美協副主席林永康接受中國文藝網記者采訪
林永康在大會期間，就參與中華文明歷史題材歷史畫創作工程得話題接受了中國文藝網記者的采訪。他告訴記者，中華文明歷史畫創作工程找到他，要他畫黃道婆。他以前畫過一副叫做《繅絲女》的作品，不過他認為，這次畫黃道婆，畫的就不再僅僅是“繅絲女”，而是一種在今天被稱作“自主創新”的精神！所以，他的作品呈現的不是一個繅絲女，而是一群講繅絲、學繅絲的女性形象！
他告訴記者，黃道婆改進了海南搞紡織的老辦法，發明了壓棉機、織布機，提高了生產量，讓中國的紡織技術領先歐洲一大截。因此，畫黃道婆不能止于繅絲女，而要將黃道婆提升為一種自主創新的黃道婆精神！因為畫歷史題材，不僅要努力進入歷史，也要善于借古喻今，這是歷史的現代轉化，也是現代的歷史表達。這不僅是歷史的問題，也是創新的問題。
說起創新，林永康眼睛就發亮。他說，藝術創作除了要在立意上創新，也要在表現形式上創新。他很喜歡倫勃朗，尤其喜歡倫勃朗對光線和色彩的使用，可他總覺得西方油畫缺乏一種雕塑的質感，而這種質感可以從中國畫的“筆觸”中找到，用毛筆和水墨畫畫的中國人最懂得“筆”的抑揚頓挫。他的油畫正是因為將中國的用筆頓挫和西方的光影色彩結合起來，所以才能夠看起來有些不一樣。
試圖用創新的方式表達關于創新的內容，林永康踐行的正是習近平總書記在文代會作代會開幕式重要講話中提到的“不忘本來、吸收外來、面向未來”！
黃道婆 林永康（油畫）
龐茂琨代表：歷史的真實與真實的歷史
第十次全國文代會代表、重慶市文聯副主席、市美協主席龐茂琨接受中國文藝網記者采訪
龐茂琨是中華文明歷史題材歷史畫創作工程的參與者之一，文代會期間，他與中國文藝網記者談起工程中的創作話題。龐茂琨說，他的作品《戰亂中的墨子》本來叫《墨子與墨經》，其第一稿畫的是墨子在大街上被門徒簇擁，因為他那時受一些作品影響，理解的墨家是一個擅長實踐、注重科學的學派，理解的墨子一名不滿世道、入世行俠的“老大”。
后來專家評審，建議讓他重新理解墨家精神，畫戰場、畫廢墟、畫戰場和廢墟中的墨子，因為無論是墨家的學派，還是墨家的實踐，一切的一切都建立在“兼愛”和“非攻”之上，這是一份對所有人的大愛。
于是龐茂琨又畫了一稿，畫墨子在廢墟中講道，可畫好后他感覺還是不夠。最終，他干脆拋棄了最初那個表現“大哥在講道”的創作思路，只畫墨子在戰亂中。他說，他最后要畫的是那個在生靈涂炭前茫然無措的墨子，那個在廢墟中孤獨無依的墨子。因為正是在這片廢墟、孤獨和茫然中，孕育著兼愛、非攻，孕育著墨子和墨經，也才能孕育著后世那些對墨家的浪漫演繹和想象。
這個時候，他也把作品原來的題目《墨子與墨經》改成了《戰亂中的墨子》。
龐茂琨說，我們要理解好我們的歷史和經典，使用好我們的歷史，正如習近平總書記所言，我們或許無法還原歷史的真實，但是我們可以表達一個真實的歷史，一個按照歷史規律展現出來的藝術的歷史！他在《戰亂中的墨子》三易其稿的過程中，深刻地體會到了這一點。
戰亂中的墨子 龐茂琨、劉曉曦、王朝剛、鄭力、王海明（油畫）
