本帖最后由 追憶 于 2011-12-3 17:08 編輯
大趨勢(shì)——新傳播環(huán)境下影像的多元
                        ——與陳小波女士商榷
    2011年8月，新華社圖片高級(jí)編輯陳小波女士為浙江省中青年攝影人才研修班的學(xué)員上了一堂課。陳小波通過對(duì)中國(guó)當(dāng)代杰出攝影家經(jīng)歷和作品的解讀，認(rèn)為作為攝影家，必須清楚什么樣的照片才是真正有價(jià)值的。呼吁攝影家對(duì)沒有價(jià)值的照片“不要再拍了！”（詳見《陳小波：這些照片不要再拍了！》以下簡(jiǎn)稱“不文”）。
    筆者認(rèn)為，作為一位從事20余年的新聞編輯，著重強(qiáng)調(diào)記錄攝影的重要性本也無(wú)可厚非，但陳小波女士是中國(guó)攝影家協(xié)會(huì)理事、理論委員會(huì)委員，擔(dān)任過中國(guó)攝影最高獎(jiǎng)項(xiàng)“國(guó)展”、“金像獎(jiǎng)”以及多個(gè)國(guó)家級(jí)攝影獎(jiǎng)項(xiàng)的評(píng)委，是多個(gè)攝影節(jié)和專業(yè)雜志的學(xué)術(shù)委員，榮獲過2003年中國(guó)攝影家協(xié)會(huì)“德藝雙馨”會(huì)員稱號(hào)、2009年中國(guó)攝影個(gè)人成就最高獎(jiǎng)——“金像獎(jiǎng)”，因而她的一些言行和觀點(diǎn)對(duì)整個(gè)攝影界來(lái)說(shuō)，具有廣泛的影響。加之“不文”通過“新傳播環(huán)境”廣為傳播，其觀點(diǎn)就值得公開商榷了。
    由于筆者沒有去現(xiàn)場(chǎng)感受陳小波女士的演講，“不文”記錄她授課的內(nèi)容不一定完全準(zhǔn)確，因而在商榷中，如有誤讀之處，敬請(qǐng)陳小波女士指正。
一、關(guān)于要拍什么，不要拍什么
    什么樣的照片能拍，什么樣的照片不要再拍？陳小波女士這樣解讀：那些有歷史痕跡的照片，那些除去新聞的元素還能留下的照片，那些解讀某一段歷史特殊的照片。攝影家應(yīng)該多拍，并應(yīng)將其作為終身的事業(yè)而奮斗；而“惡俗”的、影像泛濫的、沒有價(jià)值的照片就“不要再拍了！”（參見“不文”）
眾所周知，攝影是一門藝術(shù)，是攝影者以照相機(jī)和感光元件為工具，運(yùn)用畫面構(gòu)圖、光影等來(lái)表現(xiàn)主題的形象藝術(shù)。拍攝者使用照相機(jī)反映社會(huì)生活和自然現(xiàn)象，用攝影語(yǔ)匯來(lái)表達(dá)自己的思想情感，通過構(gòu)思畫面，運(yùn)用攝影技巧，經(jīng)過工藝制作，最后制成有藝術(shù)感染力的照片。廣義的攝影藝術(shù)包括一切與攝影有關(guān)的藝術(shù)活動(dòng)；狹義上特指可以作為單個(gè)的藝術(shù)品種存在的攝影照片。
    攝影的大分類，一般可分為記錄攝影（大部分人稱為紀(jì)實(shí)攝影）和藝術(shù)攝影。雖然，記錄攝影也歸類為攝影藝術(shù)的范疇，但它強(qiáng)調(diào)的是被攝客體的真實(shí)，強(qiáng)調(diào)歷史的美感。而藝術(shù)攝影卻強(qiáng)調(diào)的是藝術(shù)再造，強(qiáng)調(diào)觀賞美感。
新中國(guó)成立以來(lái)，中國(guó)攝影的主流是記錄攝影，其創(chuàng)作原則和目的是“真”，這種觀念一直深深地影響著攝影人。但從上世紀(jì)九十年代開始，隨著我國(guó)的經(jīng)濟(jì)起飛，一大批攝影人通過創(chuàng)作實(shí)踐，“善于借鑒、比照歐美觀念藝術(shù)、觀念攝影的表達(dá)方式，他們?cè)诋?dāng)代藝術(shù)實(shí)踐中把握的一些較成熟的表現(xiàn)方式和語(yǔ)境，被自然而然、順理成章地橫向移植為影像實(shí)驗(yàn)的內(nèi)容，他們主題先行的創(chuàng)作模式、空前的創(chuàng)作量，尤其是他們靈活多變的形式、語(yǔ)言、手法，構(gòu)成了極為多樣化的攝影實(shí)驗(yàn)方向。”（顧振清：《中國(guó)新攝影的十年演進(jìn)》，見浙江攝影網(wǎng)，首頁(yè)∥攝影理論∥標(biāo)題）在2002年第二屆平遙國(guó)際攝影節(jié)上，藝術(shù)攝影整體進(jìn)軍主流攝影圈，“大規(guī)模、多樣化的創(chuàng)作存在，使得主流攝影不得不給出一席之地，承認(rèn)其創(chuàng)作實(shí)踐的合法性。”（參見同上）
    近年來(lái)，攝影器材得到革命性的突破，并且擁有一臺(tái)高質(zhì)量的相機(jī)不再是難事，因而參與攝影的人數(shù)越來(lái)越多。據(jù)陳小波女士估計(jì)“中國(guó)有兩三億的攝影愛好者，其中3000萬(wàn)發(fā)燒友。”（參見“不文”）每天，成千上萬(wàn)的影像通過報(bào)刊雜志、電視視頻、互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)、通訊手機(jī)廣為傳播。這些照片大部分為風(fēng)光照、記錄照、靜物照和運(yùn)動(dòng)照，也有零星的人體照。作為攝影家，完全可以根據(jù)自身的有利條件、興趣和修養(yǎng)確定發(fā)展方向，而不是只能僅僅選擇記錄攝影。
    什么是泛濫，惡俗？陳小波女士除展示了她帶來(lái)的幾張圖片，還舉了一個(gè)例子：“因?yàn)閿z影家過多地介入，這些所謂的民俗變得庸俗化。比如說(shuō)元陽(yáng)梯田。我是在去年去的元陽(yáng)，上面站著起碼有1000多人。去年上海一個(gè)老師被擠下懸崖而喪命。我不是說(shuō)不能拍，但是有幾個(gè)人去拍當(dāng)?shù)乩习傩盏纳睿?yáng)梯田的形成，元陽(yáng)梯田更深層次的東西挖掘出來(lái)。我們希望每個(gè)攝影者能發(fā)出聲音。”（參見“不文”）
    從陳小波女士展示的幾張圖片看，以我之見，并不太差，但藝術(shù)評(píng)判往往帶有主觀色彩，對(duì)她的評(píng)價(jià)姑妄聽之。而對(duì)由于攝影家過多地去元陽(yáng)，使民俗變得庸俗筆者卻不敢茍同了。我見過許多“元陽(yáng)梯田”的片子，自己也早在2003年去過，這些風(fēng)光給人們帶來(lái)的美感是不言而喻的。相信陳小波女士也是慕名前往的吧？“太陽(yáng)天天是新的。”對(duì)哲學(xué)家而言，這個(gè)命題不成立，而對(duì)藝術(shù)家而言，這可是千真萬(wàn)確的。歐美攝影家往往鐘情于人體，而中國(guó)攝影家由于歷史的情結(jié)往往寄情于山水。
    寫到這里，記起了有關(guān)“川劇”的一段往事。
    周恩來(lái)在上世紀(jì)六十年代《在文藝工作座談會(huì)和故事片創(chuàng)作會(huì)議上的講話》中談到，“我看到四川一個(gè)材料。文化部一位副部長(zhǎng)到四川說(shuō)：川劇落后。得罪了四川人。當(dāng)時(shí)一位同志回答：落后不落后要由四川七千萬(wàn)人去回答、去決定。我看這位同志很勇敢，回答得好!人民喜聞樂見，你不喜歡，你算老幾？上海人喜愛評(píng)彈、淮劇、越劇，要你北京人去批準(zhǔn)干什么？領(lǐng)導(dǎo)人可以有喜好，有人愛看戲，有人愛看畫，有人愛古董，這有什么關(guān)系？我們看了戲說(shuō)好，不一定就好，我們的話靠不住，各人有各人的愛好，怎能作為標(biāo)準(zhǔn)？藝術(shù)是要人民批準(zhǔn)的。只要人民愛好，就有價(jià)值。”（見新華網(wǎng)：首頁(yè)∥新華資料∥標(biāo)題）周恩來(lái)的講話，實(shí)際上回答了關(guān)于藝術(shù)的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)問題。
二、關(guān)于“中國(guó)好的攝影師不超過10個(gè)”
    陳小波女士告訴學(xué)員，在中國(guó)“幾十萬(wàn)職業(yè)攝影師中，好的攝影師不超過10個(gè)。好的批評(píng)家不超過10個(gè)，好的編輯我估計(jì)不超過5個(gè)。”（參見“不文”）
    中國(guó)好的攝影師不超過十個(gè)嗎？筆者不清楚陳小波女士的評(píng)判依據(jù)。但就她的最近出版的兩本書，她自己就給出了矛盾的回答。
    這本書名為《他們?yōu)槭裁匆獢z影》（新聞卷、紀(jì)實(shí)卷）是陳小波女士2011年的新作，“收入的44位攝影家是中國(guó)變革時(shí)代的記錄者，也是當(dāng)代最重要的攝影家。他們記錄中國(guó)的獨(dú)特視角組成了中國(guó)當(dāng)代攝影史最重要的一段。他們每個(gè)人身后都有一段歷史、一個(gè)人群、一種場(chǎng)景。他們的共同特點(diǎn)是：對(duì)攝影充滿熱忱，更對(duì)國(guó)家充滿熱忱;用手中的相機(jī)為這個(gè)國(guó)家留下至關(guān)重要的影像，并用圖像喚起人們的思考；知曉記錄和傳播的責(zé)任，緊接地氣，觸摸人間煙火的靈魂。”（見網(wǎng)易：《他們?yōu)槭裁匆獢z影》簡(jiǎn)介）陳小波女士自己也在書中寫到：“被訪者中很多是我青年時(shí)代起的友人，他們每位都經(jīng)歷了這個(gè)國(guó)家最重要的歷史并留下一幅或幾幅令我們永懷謝意的作品。我和他們共同處在一個(gè)大的歷史當(dāng)中，走過的道路很像，很多價(jià)值判斷一致。我二十多歲開始就和他們“混”在一起，在旁邊觀察過他們的做人做事。我甚至給一些人背過相機(jī)包，釘過展覽的釘子，我和他們的感情就是兄弟姐妹的情感。訪談進(jìn)行中，我或長(zhǎng)時(shí)間沉默地聽，或連續(xù)發(fā)問，我聽到他們的大笑更看到他們的淚水，這個(gè)時(shí)候，我和他們?cè)谝黄稹！保ㄒ姟端麄優(yōu)槭裁匆獢z影》）。每個(gè)訪談之后，還薈萃了歷史學(xué)、哲學(xué)、社會(huì)學(xué)、人類學(xué)、民族學(xué)、影像學(xué)、藝術(shù)史學(xué)等學(xué)科專家、學(xué)者對(duì)該攝影家的學(xué)術(shù)評(píng)價(jià)與定位。（見《他們?yōu)槭裁匆獢z影》）。
    從這里可以看出，陳小波女士是矛盾的。她在準(zhǔn)備出書，并采訪這些攝影家時(shí)，肯定是把這44位攝影家作為“好的”歸類的，否則，用不著花這么大的力氣去采訪他們，而且，請(qǐng)了那么多專家去“評(píng)價(jià)、定位”他們。但是她的心底里只有“10位”，因此，呈現(xiàn)給讀者的這些攝影家，還夠不上她的“好的”標(biāo)準(zhǔn)，這一方面是對(duì)讀者的極大的愚弄，而另一方面則是對(duì)被采訪攝影家的不尊重。
三、關(guān)于“擺拍”與“抓拍”
    據(jù)“不文”記錄，在“擺拍”與“抓拍”的問題上，陳小波女士是這樣表述的“我覺得我們這個(gè)時(shí)代，擺拍和抓拍不是爭(zhēng)論的問題，他們非常棒，擺出了當(dāng)時(shí)社會(huì)的虛假，當(dāng)時(shí)的社會(huì)就是這樣的。每家每戶貼滿了標(biāo)語(yǔ)。”（見“不文”）因筆者無(wú)法還原陳小波女士當(dāng)時(shí)的語(yǔ)境，不能臆測(cè)她對(duì)“擺拍”與“抓拍”態(tài)度。但有一點(diǎn)是肯定的：她認(rèn)為擺拍存在虛假。
    陳小波女士非常推崇的的一位云南著名攝影家吳家林，對(duì)擺拍有這樣一段認(rèn)識(shí)：“我們看到的世界級(jí)的攝影大師哪一個(gè)在導(dǎo)演、在擺布、在制造？后來(lái)我徹底遠(yuǎn)離擺布，發(fā)現(xiàn)照片俯拾皆是，出門就有，根本不用四處尋找，更用不著擺布。”（吳家林論攝影：來(lái)源：人民攝影報(bào)時(shí)間：2011/6/17）
    吳家林的認(rèn)識(shí)，從記錄攝影來(lái)講，這是一條原則。但對(duì)“藝術(shù)攝影”而言，那就另當(dāng)別論了。為了講述故事，為了畫面的美感，通過導(dǎo)演、擺拍來(lái)獲得滿意的影像，這應(yīng)該是允許的。但是，如果是記錄攝影，“擺拍”是絕不允許的。不知陳小波女士是否同意我這一觀點(diǎn)？
四、關(guān)于鏡頭之說(shuō)
    陳小波女士認(rèn)為：“職業(yè)攝影師不需要過度地表現(xiàn)影像。在這些新華社攝影師的照片中，沒有一張是異型的照片，所謂的視覺沖擊力，這是一個(gè)非常壞的詞。1987年，世界攝影周來(lái)中國(guó)舉行，那些著名的攝影師、圖片編輯，比如羅伯特、普雷基告訴中國(guó)攝影師：35mm以下鏡頭，70mm以上的鏡頭，全部鎖到保險(xiǎn)柜里，不要拿出來(lái)。但是我們現(xiàn)在還是有那么多攝影師在用超廣角、魚眼。”（參見“不文”）
    顯然，陳小波女士對(duì)中焦攝影鏡頭的認(rèn)定是針對(duì)記錄攝影的“真實(shí)還原”而言的，這并沒有錯(cuò)。但是，隨著科技的快速發(fā)展，隨著人們審美情趣的多元化，僅僅采用中焦鏡頭，哪怕僅針對(duì)記錄攝影而言也是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。
筆者看到過這樣一幅作品：以太陽(yáng)作為大背景，右上角清晰地呈現(xiàn)了國(guó)際空間站與宇宙飛船的對(duì)接。當(dāng)時(shí)，它給我的視覺沖擊（盡管是“一個(gè)非常壞的詞”）非常強(qiáng)烈。還有，我們經(jīng)常看到的通過天文望遠(yuǎn)鏡拍到的宇宙美圖，這些影像不是中焦鏡頭能捕獲得到的。
    “白貓黑貓，抓到老鼠就是好貓。”這句話用在攝影上，不管采用什么樣的相機(jī)，不管采用廣角、中焦、長(zhǎng)焦或微距鏡頭，只要能獲得好的影像，大可不必將其鎖到保險(xiǎn)柜里。
五、關(guān)于影賽99﹪的作品是垃圾
    陳小波女士說(shuō)：“我做過很多攝影比賽的評(píng)委。國(guó)展、金像獎(jiǎng)、金鏡頭。去年國(guó)展，同為評(píng)委的黑明說(shuō)，我們一定要好好評(píng)獎(jiǎng)，因?yàn)槊磕陣?guó)展金獎(jiǎng)、銀獎(jiǎng)都是下一年的標(biāo)桿。我們非常想把好東西評(píng)出來(lái)，但是每次評(píng)獎(jiǎng)，包括去年18萬(wàn)張照片參選的國(guó)展，我們都要撥開99%的垃圾。”（參見“不文”）
這句話出自中國(guó)攝影家協(xié)會(huì)理事、國(guó)展評(píng)委、德藝雙馨會(huì)員之口，筆者真的感到非常遺憾。盡管中攝網(wǎng)在轉(zhuǎn)發(fā)“不文”時(shí)將這一段話刪除了，但只要在百度網(wǎng)上鍵入“陳小波：這些照片不要再拍了！”15000個(gè)詞條就跳了出來(lái)，其中“原汁原味”未作刪除處理的不在少數(shù)。
    攝影國(guó)展是廣大的攝影者的盛會(huì)，許多攝影家早早地就在作準(zhǔn)備。省一級(jí)的攝影家協(xié)會(huì)、各地市、各單位的攝影協(xié)會(huì)，也發(fā)出通知，號(hào)召會(huì)員搞好創(chuàng)作，遞交作品。我們也知道獲獎(jiǎng)的概率比較小，但因?yàn)槭恰澳锛摇钡奶?hào)召，紛紛拿出了力作，本著“重在參與”的精神，遞交了作品。可萬(wàn)萬(wàn)沒有想到的是，獎(jiǎng)沒獲得，卻得了一個(gè)“垃圾”的名聲。
    幸好其他的評(píng)委并不這么看。例如朱炯：“起初看片我擔(dān)心是否能夠"快又準(zhǔn)"。自己也是攝影師，知道對(duì)于作者來(lái)說(shuō)，每一張照片背后的心血。尊重作品，尊重作者，是評(píng)委的責(zé)任。得益于評(píng)選組織工作的合理，四天評(píng)比工作之后，我可以確定在所有評(píng)委的集體努力下，從18萬(wàn)張照片中選出了不到2萬(wàn)張照片，夠快夠準(zhǔn)，沒有錯(cuò)過好片子。其實(shí)，好片子很容易脫穎而出，因?yàn)樗袀€(gè)性，有美感，打動(dòng)人。我最后推薦的作品，就是在初選的時(shí)候看到的，留下了深刻的印象，并一直追蹤它。”（朱炯：國(guó)展評(píng)比感想來(lái)源：http://photo.33519.com/ 2010年08月30日）
    兩者同是評(píng)委，差別怎么就這么大哩？
    這里，還有一個(gè)法律問題。陳小波女士侵權(quán)了。
    將廣大攝影家遞交的參賽作品，未經(jīng)作者同意，恣意公開評(píng)價(jià)，且有盈利目的（講課費(fèi)），吃官司的話，準(zhǔn)輸。同時(shí)，作為“國(guó)展”的組織者，中攝協(xié)也有不可推卸的責(zé)任。
六、新傳播環(huán)境下影像的多元性是趨勢(shì)
    在新傳播環(huán)境下影像的多元性是一種趨勢(shì)。這是因?yàn)椋?br>    首先，是攝影美學(xué)的本身要求。美存在于大自然和人類的一切活動(dòng)之中。攝影美學(xué)研究的對(duì)象包括攝影者本人、拍攝對(duì)象（也是畫面所要表現(xiàn)的主題）和受眾對(duì)象，以及三者之間的關(guān)系。而對(duì)于攝影美學(xué)的認(rèn)同存在文化和審美情趣的差異。如中國(guó)和歐美的受眾對(duì)象審美情趣的不同拍攝對(duì)象差別就很大。林語(yǔ)堂曾說(shuō)過：“中國(guó)藝術(shù)的沖動(dòng)，發(fā)源于山水；西洋藝術(shù)的沖動(dòng)，發(fā)源于女人。”“西人知人體曲線之美，而不知自然曲線之美；中國(guó)人知自然曲線之美，而不知人體曲線之美。”（見浙江攝影網(wǎng)∥首頁(yè)∥攝影理論∥攝影藝術(shù)）
    但是，隨著全球一體化的逐步實(shí)現(xiàn)，國(guó)人的審美情趣也在發(fā)生著改變，拍攝對(duì)象大到宇宙蒼穹、小到昆蟲螞蟻都有受眾對(duì)象的擁鼎。由此可見，影像的多元化是不可逆轉(zhuǎn)的趨勢(shì)。
    其次，是科技發(fā)展的使然。英國(guó)著名博物學(xué)家赫胥黎就曾說(shuō)過：“科技與藝術(shù)就是自然這塊獎(jiǎng)牌的正面和反面，它的一面以情感來(lái)表達(dá)萬(wàn)物的永恒秩序；另一面，則以思想的形式表達(dá)萬(wàn)物的永恒秩序。”（轉(zhuǎn)引自：《論科技與藝術(shù)的關(guān)系及作用》作者：李方方，文杰《機(jī)電產(chǎn)品開發(fā)與創(chuàng)新》第23卷第5期P10，2010年9月）。科技的發(fā)展推動(dòng)了藝術(shù)的進(jìn)步，有了宣紙的發(fā)明，才有中國(guó)畫得長(zhǎng)足進(jìn)步，有了油脂顏料的發(fā)明，達(dá)芬奇才能留下蒙娜麗莎的神秘微笑。照相機(jī)的發(fā)明更是如此，它與科技的發(fā)展結(jié)合更緊。科技的進(jìn)步為藝術(shù)的發(fā)展提供了嶄新的手段和空間。（參見：同上）
    我們已經(jīng)進(jìn)入數(shù)字時(shí)代，隨著影像獲得的便捷和傳播的迅速，影像的多元性成為了必然。
    再次，是攝影者實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的內(nèi)在需要。改革開放后，清新的空氣吹到了攝影界，攝影家們也進(jìn)行了反思。80年代的攝影群體現(xiàn)象就是一例。“這些追求各異、成員身份不同的群體，構(gòu)成了豐富多元的攝影社群景觀。這表明，追求創(chuàng)作自由的努力已經(jīng)是全國(guó)性現(xiàn)象。”（顧錚：關(guān)于1980年代的中國(guó)攝影，見浙江攝影網(wǎng)，首頁(yè)∥攝影理論）前面提到的九十年代攝影家們的觀念攝影、主題先行，更是攝影家實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的內(nèi)在沖動(dòng)。
    “百花齊放，百家爭(zhēng)鳴”，我們?yōu)槭裁磾z影，攝影家們不需要說(shuō)教。為自己、為家人、為群體、為國(guó)家，行嗎？國(guó)畫大師齊白石，一生少有大的題材，但當(dāng)一只只活蹦亂跳的蝦躍然紙上時(shí)，照樣奠定他的大師級(jí)地位。
任何藝術(shù)做到極致便是成功。攝影亦是如此。
轉(zhuǎn)自影人博客。